靠着扎实的恐怖画作功底，以及个人对恐怖题材的独特理解，伊藤润二相继成为《环界》、《咒怨》这两大恐怖的插画师。
他那些极富有张力的恐怖插画也成了读者们津津乐道的优秀作品，甚至单独出品的插画集也卖出了三十余万册的惊人销量。
落合美砂一眼就相中了伊藤润二的风格，打定主意要让他为梦子的《鬼来电2》画封面和插画。
可惜《鬼来电1》虽然大爆了，但《大众》和正蒸蒸日上的《北川文库》一比，还是有点太弱，《北川文库》那边不太乐意把档期几乎爆满的伊藤润二外借给《大众》。
为了争取到伊藤润二，落合美砂双管齐下，一边不断给高层洗脑，一边亲自跑去伊藤润二家拜访闲聊。
她孜孜不倦的“挖人行为”很快就传到了梦子和北川秀的耳中。
然后在四月初，伊藤润二以及一大堆《北川文库》的高层便接到了北川秀的电话，伊藤润二得知是北川老师的意思，直接放下手头的工作，马不停蹄地为《鬼来电2》创作起了封面。
此时北川秀看到的那张精致插画和5月号《大众》罕见的恐怖封面就都出自伊藤润二的手笔。
不得不说在这些强大资源加持下，《鬼来电2》确实展露出了爆款的潜质。
以前他还不太能理解为什么有些顶级原著会被改编成屎，有些改编作却能和原著一样名留青史。
现在他懂了。
一部作品的改编要涉及到方方面面的细节，就像一部好的大众文学通俗也得有各种优质宣发资源一样。
这是一群人的努力结晶和最终成果，将它归功于某个人或者某个小团体是很不负责任的。
虽然大家都喜欢推一个家喻户晓的人来承担这份名，在大多数国民眼里，估计也只能看到那个被推出来的人，但身为创作者和公司管理者，北川秀不能被这种假象所迷惑。
这些优秀的宣发资源确实大大减少了《鬼来电2》暴死的可能性，但最后一锤定音的还是它的质量。
这次连载，落合美砂和梦子选择了与以往截然不同的模式——减少篇幅，增加剧情，让显得更紧凑，节奏更快。
北川秀在时就感受到了这点。
如果是曾经的梦子，或者是他的其他几个弟子，肯定会把杏子接到“恐怖来电”这个剧情延后，放到后面某个连载的疲软期，以此来重新调动读者的情绪。
但梦子选择在前五章就快速推进剧情，直接把达摩克利斯之剑悬在女主角头顶，加快故事的进展和加深危机感。
乍一看，很多读者可能会不适应，会觉得潦草和太快，但接受了这个节奏后，他们会爽得飞起，会发现以前的一些大众文学和纯文学，就像隔壁老太太的裹脚布，又长又臭。
能自己想明白，钻研出这种写法技法，北川秀为梦子感到自豪。
除此以外，最让北川秀惊艳的是，梦子竟然能放下东部高材生的包袱，不再拘泥于最艰难的纯文学创作，而是大大方方的承认自己是一名普通家，并向着适合她的方向努力前进！
为什么会这么说呢。
因为这个时代，纯文学依旧是文学桂冠上那颗最明亮夺目的珍珠，是其他题材完全没法抗衡的存在。
如果你写的是纯文学，即便只是个出道后便默默无名多年的不入流作家，不管走到哪里，大家都会恭敬地称呼你为“老师”。
可你要写的是推理文学、大众文学、轻，以及现在最火的恐怖。
那么对不起，不管你写的多好，大家也只当你是个“以贩卖文字为生”的家。
文学家和家，两字之差，天差地别。
梦子这类科班出身的从业者，基本都和曾经的石田泰淳一样，极度看不起纯文学外的其他所有题材，也只想写纯文学，只想在这一条路上走到死。
可事实是，纯文学是最难写的题材，最考验天赋的题材。
能写就是能写，不能写的，就像东野圭吾一样，究其一生，也只能偶尔写出《解忧杂货店》这种毁誉参半的作品。
梦子显然没有写纯文学的天赋。
她明白这点，接受这点，然后很快就聪明的不在一棵树上吊死。
北川秀认为这才是梦子在这段时间里的最大成长！
这一切，北川秀都是从《鬼来电2》里看出来的。
这部作品能看到无数作品的影子。
譬如里面对鬼怪的无解描述，对明明什么都没做错，却同样还是接到“恐怖来电”的杏子两人的宿命式写法等，就很像《咒怨》的核心主旨。
日式恐怖可怕就可怕在无解和无序。
它们的鬼怪不和你讲逻辑，讲道理，讲人性。
字里行间的文风以及剧情构思也明显借鉴了北川秀的《环界》。
这些种种，说明梦子在写《鬼来电2》之前，肯定有好好看过其他同类型