“咋个？你心疼了所？”
“不是心疼…他那么大个明星，安不安全哦？”
“有啥子不安全的？他戴着口罩墨镜还染了头发，鬼认得出来他。”
“那他咋个回来？你未必真的叫他走路？”
“这么大的人了，有手机有钱，还用操心？”
“哎，我还是觉得……”
“啰里八嗦，那你要不要下去陪他嘛？”
“…………欸，对了，中午我们两个去吃啥子？”
……
……
当陈诺打电话过来的时候，高媛媛正坐在母亲的床边，看着一本电影杂志。
病床上的女人刚刚进入梦乡，而高媛媛翻阅杂志的动作也格外轻柔。这篇发表在中国发行量最大的电影杂志《看电影》上，名为《2012，文艺时代》的文章，她已经读到了第二段。
高媛媛若有所思，眼神专注，一个字一个字地读得异常仔细。
“.“……当我们看到好莱坞今年的院线档期充盈着《复仇者联盟》《007：天幕危机》《超凡蜘蛛侠》《黑衣人3》等超级商业大片时，在中国，刚刚过去的几个月里，我们听到的却是这样的消息——
章子怡和贾樟柯，周迅和娄烨，郭富城和管虎，黄渤和王小帅，李冰冰和顾长卫，陈坤和张一一，许许多多一线明星，和一个又一个的文艺片导演传出合作传闻。
除了去年复出后变得深居简出的范冰冰不在其中，其余几乎每个一线巨星们，都一改往日对文艺片不屑一顾的嘴脸，纷纷开始拥抱电影艺术。
不只是贾樟柯、娄烨、王小帅，张一一等人变得炙手可热，许多二三线文艺片导演，也开始进入了主流的视野。
举个最简单的例子。
换作五年前，你能想象那个去日本出唱片想要做跨界巨星的刘艺霏，会和吴琦合作，去拍一部叫《柳如是》的小成本古装传记电影？
你能想象，以英俊著称的一线小生胡戈，会愿意男扮女装，去在郝杰的新电影里扮演一个滑稽丑陋的二人转演员？
又或者，当管虎为新片选角的消息传出，刘德华、郭富城等四大天王都闻风而动？如果是五年前，笔者怀疑当管虎的剧本递送到这些香港天王的经纪公司里，更大的可能是在档案库中蒙尘。
虽然这些巨星们的跨界，会抢占郝蕾、高媛媛、秦昊等人的位置，但从宏观角度来看，许多年后，后人应该会在中国电影编年史上看到一条清晰的分界线——
经历过世纪初的超级大片时代后，中国电影在十年后的2012年，走到了一个90度转向的岔道口。
投资、商业前景、票房、片酬这些固然重要，但当时间来到今年，越来越多的一流影星开始将导演是否具备冲奖能力，尤其是是否能够冲击欧洲三大奖，或者在某个国际电影节上有所斩获，摆在择片时，与片酬和商业价值同等重要的位置。
去年，叶德娴凭借《桃姐》在威尼斯影展上拿下影后，更是一剂强心剂，坚定了他们冲击国际奖项的信心。
至此，文艺片的黄金时代仿佛正在缓缓拉开帷幕。
还是那句话——
换作五年前，或者准确的说，是七年之前，谁又能想到呢？
那个时候我们在中国电影的舞台上看到的是什么？
是《英雄》成为了电影的英雄，冯小刚和华艺，陈凯歌和中影，以及其他但凡有能力的导演和公司，都在效仿张艺谋和新画面成功的商业案例，即：
用钱把顶级明星们拉扯到一起，那么，它自然而然便会得到让人满意的回报。不管你拍什么，怎么拍。
所有人都为此疯狂了。
山西的钱，浙江的钱，广东的钱，刚刚加入wTo的中国，有着太多的热钱，需要一个宣泄裂变的途径，在在这个时候，电影就成了资本们最好的一个渠道。
明星+资本=成功，好像1+1=2，那么简单。
在这股兴起的浪潮下，
电影本身的艺术价值，成为了电影的大家庭中，那一个被忽视的孩子。
观众也逐渐习惯了在电影院里看到一个又一个的明星，那片面的视听刺激和表面光鲜的包装，仿佛正成为了他们走进电影院的唯一理由。
这样的趋势，看似是不可逆转的。
因为它是资源和资本之间的一次合力。
阻挡这股浪潮，几乎跟阻拦金钱本身，没有任何区别。
但如果放任这样的趋势下去，那么，笔者相信在七年后的今天，又或者在十年后的未来，中国电影人们，一定会品尝到亲手种下的苦果。
因为电影被资本浪潮裹挟着冲天而起，看似高高在上，却脱离了地面的根基。等到终有一天这股浪潮退去，必定只有从天而落，粉身碎骨这一个结局。
这一切，仿佛在21世纪初的时候，其实就成为了定局。
哪怕